Stacie Orrico

Stacie Orrico con 11 nominaciones a los ACM Awards
Recientemente han sido anunciadas las categorías junto con los nominados a los American Christian Music Awards, de las cuales, Stacie ha sido nominada a las siguientes:
1.Artista del año
2.Vocalista femenino del año
3.Álbum del año
4.Canción del año (More to Life)
5.Video clip del año (More to Life)
6.Mejor álbum pop
7.Mejor artista pop
8.Mejor canción pop (More to Life)
9.Mejor álbum de artista femenino
10.Mejor canción de artista femenino (More to Life)
12.-Mejores hits de un artista
Lo mejor de todo, es que tu puedes votar por tu favorito. Los ganadores serán anunciados el 24 de septiembre durante la invasión rock en PA.
Para votar haz clic aquí.

(05 de junio del 2004)
Mensaje de Stacie Orrico para todos sus fans.
Debido a que Stacie no pudo estar en los Dove Awards, Forefront Records publico un sencillo agradecimiento de parte de Stacie para todos sus fans:
"Siento mucho no haber podido estar allí para celebrar con cada uno de ustedes esta noche. Mi oración es que Dios siga usando estos dones que nos ha dado para alcanzar una generación desesperadamente perdida. ¡No trabajamos en vano, sigan así! Su amor, apoyo y estos honorables premios significan el mundo para mi .Gracias"-Stacie Orrico

(22 de mayo del 2004)
Fotos de Stacie Orrico en Disney World
MTV ha publicado 7 fotos de la presentación de Stacie en el Disney World el pasado 7 de mayo.
Para ver las fotos haz aquí (Para ver las fotos escoje el álbum nombrado “Graduation”)

(22 de mayo del 2004)
Actualizada la sección "vota"
Como se había dicho, la mayoría de las paginas musicales ya incluyeron "I could be the one" en su lista de votación. Entra a la sección "vota" para ver cuales son estas webs y apoya a Stacie Orrico en cada una de ellas.

(14 de mayo del 2004)

Videocapturas de "I could be the one"
Ya están listas 40 de las 68 video capturas del mas reciente video de Stacie Orrico "I could be the one",recientemente estrenado en Reino Unido. Pronto estarán los 18 ultimas videocapturas. Las imágenes tal vez por ahora no se vean muy bien, pero esperamos poder solucionar este problema muy pronto."I could be the one" ya esta en la lista de votación de algunos tops que muy pronto serán anunciados en la web.
Para ver las video capturas haz click aquí
(1 de mayo del 2004)

Stacie Orrico ganadora de 3 Dove Awards.
Ayer por la noche se realizo la entrega de los Dove Awards 2004. Stacie ganó 3 de las 5 categorías a las que estaba nominada. Las categorías que ganó fueron: Vocalista femenina del año, álbum contemporáneo pop del año con "Stacie Orrico" y video clip musical del año con "(there´s gotta be)More to Life"

(29 de abril del 2004)

I Could Be The One video
Una vez más Reino Unido es el primer país en donde se estrena un video más de Stacie Orrico. Como ya se había dicho hace tiempo, I Could Be The One seria el 4° sencillo. La trama del video, en resumen, es la continuación o por lo menos muy parecido a "Stuck".Ya están listas alrededor de 70 video capturas, que estarán a la vista de todos a mas tardar el próximo sábado. Si quieres que el video llegue pronto a México, vota por el en la sección de "otro" de MTV Latino, aun así no dejes de votar por I Promise.
Haz clic aquí para ir a la web en donde encontraras el video, elige un reproductor y el tama&
(24 de abril del 2004)
Stacie Orrico:En Vivo en Japón.
Este es el nombre del álbum que estará disponible a partir de junio en Japón. El álbum incluirá en total 14 canciones,11 de "Stacie Orrico",Genuine,Dear Friend y Can We Be Friends?.
De acuerdo con la pagina oficial en Reino Unido, "I Could Be The One" empezara a sonar a partir del 17 mayo (en Reino Unido).
Por otro lado,"(there´s gotta be)More To Life",formara parte del soundtrack "That's So Raven"

(22 de abril del 2004)
Stacie arrasa en Asia
Estamos contentos de anunciar que Stacie Orrico recientemente ganó varios premios en Japón, incluyendo "Mejor Álbum Pop/ Rock del año" con "Stacie Orrico" y "Artista Nuevo del Año". Estos premios vienen seguidos de su primer viaje allí este febrero pasado.
Ella ha tenido un asombroso éxito en el extranjero, y particularmente en Japón, donde su álbum auto-titulado es ya un hit multi-platino.

(27 de marzo del 2004)

La presentación de Stacie durante los MTV Asia Awards 2004.
Ahora, que los MTV Asia Awards 2004 han sido transmitidos en México, y que desgraciadamente por falta de tiempo fueron recortadas algunas presentaciones, te traemos el video clip con la presentación de Stacie Orrico en estos premios, cantando More to life/Stuck junto con Too Phat & Urban Exchange.
haz click aquí para ver el videclip(Real Player requerido)
(26 de marzo del 2004)
Stacie nominada en los MTV Japan Awards 2004
"Stuck", de Stacie Orrico ha sido nominado a "video de un Artista Nuevo" en los MTV Japan Awards de este año.
Si sabes Japonés y quieres votar por Stacie, llena el formulario, regístrate y todo listo.
Haz click aqui para ir a votar

(20 de marzo del 2004)
Musichoice concierto
Te traemos el video del concierto de Stacie en Musichoice el pasado octubre del 2003.En este concierto ella canta 12 canciones desde Georgia, Atlanta. Si tienes tiempo, este es un concierto que no te puedes perder con una duración de 60 min. aproximadamente. Para ver el video es necesario contar con Real Player.
Haz click aquí para ver el video
(18 de marzo del 2004)
"I Promise" Remixes
A continuacion podran disfrutar 2 remixes de la cancion "I Promise" con una duracion de 30 segundos c/u includios en el single "I Promise".Estos remixes han sido extraidos de la web "Stacie Orrico Online".Para escuchar los clips nesecitas Windows Media.
"I Promise"(Chris Cox Radio Edit)
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"I Promise"(Boris & Beck Radio Edit)

(07 de febrero del 2004)
Sweetarts lleva a Stacie a tu casa
¡Nestle Sweetarts te da la oportunidad de ganar un concierto acústico de Stacie Orrico en tu casa con 50 de tus amigos durante su tour 2005.¿Como puedes ganar? Compra el dulce Sweetarts etiquetado con Stacie en la envoltura y busca el código ganador.

Jonas Brothers

Jonas Brothers es un grupo musical estadounidense de pop rock. La banda está conformada por los hermanos Kevin Jonas, Joe Jonas y Nick Jonas, originarios de Wyckoff, New Jersey. Han lanzado dos álbumes: It's About Time en el año 2006 y Jonas Brothers en 2007, este último álbum ya alcanzó Disco de Oro en México, con poco más de 50.000 copias vendidas.

INICIO DE LA BANDA
Originalmente, usaban el nombre de "Sons of Jonas" (Hijos de Jonas). Pero la decisión final fue "Jonas Brothers". Durante el 2005, the Jonas Brothers participaron en varias giras, incluyendo a Kelly Clarkson, Jesse McCartney, the Backstreet Boys y the Click Five. La parte final del año participaron en una campaña anti drogas con Aly & AJ y las Chettah Girls. Además abrieron los conciertos para The Veronicas a principios del 2006.

Para su primer álbum, titulado “It's About Time”, la banda colaboró con varios escritores, como Adam Schlesinger, Michael Mangini, Desmond Child, Billy Mann y Steve Greenberg; que a su vez han participado con grandes personalidades como Aerosmith, Bon Jovi, Destiny's Child, Jessica Simpson, Hanson, Fountains of Wayne y Joss Stone. También incluyeron covers de dos hits de la banda británica Busted, “Year 3000” y “What I go to school for”. El álbum supuestamente iba a salir en febrero del 2006, pero se retrasó unas cuantas veces. La demora se debió a los cambios de ejecutivos de Sony (la compañía madre de Columbia) y el deseo de ellos de tener otro sencillo al frente.

Mientras tanto, su primer sencillo, “Mandy” fue lanzado el 27 de Diciembre del 2005. El vídeo musical de éste se transmitió en el programa de MTV, “Total Request Live” [TRL] en febrero del 2006 donde alcanzó el lugar numero 4 del codiciado top. En marzo, "Mandy" también se incluyó en la pelicula para televisión de Nickelodeon, Zoey 101: Spring Break-Up y en el álbum Zoey 101: Music Mix Soundtrack, donde se enlista como intérprete Nicholas Jonas.

La música de éste grupo también ha sido usada en “Friday Cartoon Cartoon” de Cartoon Network. La banda realizó el cover de Yo Ho (A Pirate's Life for Me)" de la película Piratas del Caribe para el álbum Disney Mania 4, lanzado el 4 de abril del 2006. Durante el verano del 2006, los Jonas Brothers partieron a un tour con Aly & AJ. Poco después participaron también en el tema canción principal de la serie de Disney Channel “American Dragon: Jake Long” (en México Jake Long: El dragón occidental) para la segunda temporada, al aire de Junio 2006 a Septiembre 2007.

Finalmente el álbum “It's About Time” se lanzó el 8 de agosto de 2006. De acuerdo con el manager de la banda, hubo un lanzamiento limitado de solo 50,000 copias, ya que Sony no estaba interesado en promover masivamente a la banda, por eso los Jonas Brothers comenzaron a considerar cambiar de firma.

El 3 Octubre de 2006, el sencillo del 2004 de Nick "Joy to the World (A Christmas Prayer)," fue re-lanzado en el álbum Joy to the World: The Ultimate Christmas Collection. También en octubre los Jonas Brothers participaron con el cover "Poor Unfortunate Souls" en la película The Little Mermaid, para el cual también filmaron un vídeo que se incluyó en la edición especial de dos discos del soundtrack de dicha película. El segundo sencillo de su álbum fue "Year 3000". La canción se volvió popular en Radio Disney, y el vídeo debuto en Disney Channel a mediados de Enero del 2007, época donde también dejaron Columbia Records. En el año 2006, firmaron un contrato con la compañía Disney, para participar en la banda sonora de la película "La Familia del Futuro", con el tema "Kids of the future".

JONAS BROTHERS (2007)
El jueves 18 de enero del 2007, un boletín oficial del sitio de MySpace anunció que ya no formarían mas parte de Columbia Records. Por ello, firmaron ahora para Hollywood Records con quien han grabado un nuevo álbum que salió a la venta en agosto 7 del 2007. En Febrero del 2007 la banda se hizo del patrocinio de Hollywood Records. Poco después comenzaron a aparecer en los comerciales de los dulces Baby Bottle Pop, campaña lanzada a los países de habla inglesa donde interpretaban la melodía. El 27 de Marzo, lanzaron dos sencillos más "Kids of the Future" para la película Meet the Robinsons y "I Wanna Be Like You" para la recopilación Disney Mania 5, para cada uno filmaron un video musical. El 16 de Junio del 2007, comenzaron su gira con el tema de graduación en South Street Seaport en la Ciudad de Nueva York.

Su segundo álbum fue lanzado el 7 de Agosto del 2007. El cual alcanzó el número 5 en el top de Billboard Hot 200 en su primera semana. Alrededor de esta misma fecha se lanzaron dos sencillos "Hold On" y dos semanas después "S.O.S." justo en el lanzamiento del nuevo álbum. Desde agosto han tenido distintas apariciones en los medios televisivos; el 17 participaron como estrellas invitadas en el show de Disney Channel Hannah Montana, mismo que se tituló “Me and Mr. Jonas and Mr. Jonas and Mr. Jonas.”, donde también aportaron la canción "We Got the Party" a dueto con Miley Cyrus. La noche del lanzamiento del capitulo fue visto por alrededor de 10.7 millones de personas, ya que apareció después del estreno de la película para televisión de Disney Channel High School Musical. El 24 de Agosto, se presentaron con dos canciones en el concurso Miss Teen USA. Y justo al día siguiente en Orlando, Florida para las ceremonias de cierre de los Disney Channel Games (transmitido en LatinoAmérica el 16 de Noviembre). El 26 de Agosto con Miley Cyrus se presentaron en los Teen Choice Awards.

Participaron en la gira Best of Both Worlds de 54 fechas con Miley Cyrus en Norteamerica, comenzando el 8 de Octubre de 2007 y concluyendo el 9 de Enero del 2008 en Albany, Nueva York.

MIEMBROS DE LA BANDA

ACTUALES:

• Paul Kevin Jonas II,Kevin Jonas, el mayor de los tres hermanos, con 20 años de edad - guitarra y voces de fondo
• Joseph Adam Jonas ,Joe Jonas tiene 18 años de edad - Vocalista principal, guitarra, teclado y pandereta
• Nicholas Jerry Jonas ,Nick Jonas el menor, con 15 años de edad - Vocalista, Guitarra, batería (en la canción "Australia" "Underdog" y al inicio de "Burning Up") y piano.

Maná

La historia de Maná comienza a mediados de los años setenta en Guadalajara, México, gracias a cuatro amigos que se unen para interpretar temas de Led Zeppelin, los Beatles y los Rolling Stones. Estos amigos crearon un grupo llamado 'The Green Hat Spies', que con el tiempo se convertiría en 'Green Hat' y, finalmente, en 'Sombrero verde', su traducción al castellano.

Como 'Sombrero verde' publicaron dos discos: 'Sombrero verde' y 'A ritmo de rock', con unos resultados bastante pobres en cuanto a ventas. Debido al fracaso del grupo hubo varios cambios en los miembros de la banda, que finalmente quedaría con los siguientes componentes: Fernando Olvera (Fher), Alejandro González (Alex), y los hermanos Juan y Ulises Calleros. A partir de entonces deciden cambiar su nombre artístico por el de 'Maná' y utilizar ritmos más latinos en sus composiciones.

En 1987 publican su primer álbum, titulado 'Maná', con resultados discretos, y en 1989 el segundo, 'Falta amor'.

Sería durante los dos años siguientes cuando Maná se daría a conocer por todo el país, con más de setenta conciertos y varios premios y discos de oro por su trabajo.

En 1992 editan '¿Dónde jugarán los niños?', grabado en unos estudios de Los Angeles. Ulises Calleros se convierte en el mánager del grupo y entran César López (Vampiro) e Iván González. El disco se convierte en un superventas, no sólo en México, sino en la mayoría de países de habla hispana,

A finales de 1993, Vampiro e Iván abandonan el grupo, y entra Sergio Vallín, como cuarto miembro de la banda.

En 1995 publican un nuevo disco, 'Cuando los ángeles lloran', que de nuevo se convierte en un éxito internacional.

Dos años después un nuevo disco ve la luz: 'Sueños líquidos'. Es publicado simultáneamente en 26 países, incluída España, donde consiguió el disco de oro en apenas dos meses. Con este disco Maná realiza una gran gira por toda latinoamérica, Estados Unidos, Canadá, España y un sin fin de países más.

En 1999 Maná publica un nuevo disco, 'MTV Unplugged', para dicha cadena de televisión, y colaboraron con Carlos Santana en su último disco.

En el 2002 sale a la luz su séptimo álbum de estudio de Maná, grabado en Los Angeles y titulado 'Revolución de amor', una mezcla de reggae, funk y alguna pincelada de música afrocubana. Pero, sobre todo, Rock en estado puro. La temática de las letras reflejan profundos sentimientos acerca del amor, desamor y nostalgia.

El disco cuenta con la colaboración de Rubén Blades y Carlos Santana, quien de esta manera devuelve visita a la colaboración que el grupo hizo en el último disco del maestro Santana.

En 2006 y tras una larga espera, Maná publica un nuevo trabajo, titulado 'Amar es combatir'. El álbum está producido por Maná con la colaboración especial del ingeniero de grabación Thom Russo (quien ha trabajado al lado de grandes estrellas de la música, tales como: Audioslave, Macy Gray, Michael Jackson y Eric Clapton, entre muchos otros). El álbum incluye un excelente dueto con Juan Luis Guerra en el tema "Bendita Tu Luz".

En 2008 Maná publica el álbum en directo "Arde el cielo", grabado durante la gira mundial de "Amar es combatir". Además de los grandes éxitos de su carrera, el álbum incluye dos temas inéditos, "Si no te hubieras ido" y "Arde el cielo".

Gustav Schäfer y Georg Listing

Georg Listing nació el 31 de marzo de 1987 en Halle (Alemania), y es el bajista de la banda y miembro de mayor edad.
Siempre utiliza los bajos marca Sandberg, siendo sus favoritos el Basic PM y California PM.







Gustav Schäfer nació el 8 de Septiembre de 1988 en Magdeburgo, Alemania.
Es el batería del grupo y el mediano de la banda. Cuando tenía 14 años conoció a Bill y a Tom.
Más tarde, les presentó a Georg.

Tom Kaulitz

Tom Kaulitz Trümper es el guitarrista del grupo Tokio Hotel.
Nació el 1 de septiembre de 1989 en Leipzig, Alemania.
Es el gemelo del vocalista Bill Kaulitz.
Su estética presenta tintes de hip hop y lleva rastas, que se hizo a los 12 años. Tom es mayor que Bill por 10 minutos.
Se hizo el piercing cuando tenía alrededor de 14.

Bill Kaulitz

Bill Kaulitz Trümper es el vocalista del grupo y hermano gemelo del guitarrista del mismo Tom Kaulitz. Nació el 1 de septiembre de 1989 en Leipzig, Alemania.

Bill tenía solamente siete años cuando comenzó a escribir canciones. Escribe la mayoría de las canciones de Tokio Hotel. Bill es menor que su hermano Tom por 10 minutos. A pesar de ser gemelos idénticos, sus apariencias son diferentes debido a sus estilos de moda.

Bill tenía doce años cuando se hizo un piercing en la ceja y a los trece en la lengua; ambos con la aprobación de sus padres. Sin embargo, el tatuaje detrás de su cuello con el logo de Tokio Hotel se lo hizo en secreto, cuando tenía 15 años. Tiene un Tatuaje con la palabra "Freiheit 89" ("Libertad 89"en Alemán) que se hizo en verano de 2007 con motivo de su decimoctavo cumpleaños, en el antebrazo izquierdo. También tiene una estrella en la parte inferior del vientre. Sus padres, Simone y Jörg Kaulitz le permitían ir a fiestas desde muy joven.

Después de que Bill Kaulitz tomara parte en el concurso infantil alemán Kinder-Star-Search, donde se presentan niños que imitan a artistas en un escenario, gracias a una apuesta con su hermano Tom, cantando la versión de Geri Halliwell de It's raining men, el grupo fue descubierto en 2003 por el productor Peter Hoffmann. Sony BMG contrató finalmente a Devilish, que decidió cambiar su nombre a Tokio Hotel. Hoffmann junto con David Jost y Pat Benzner entraron en la producción de sus canciones. Sin embargo, poco antes del lanzamiento de su primer disco, Sony anuló el contrato. En 2005, fue Universal Music Group quien contrató a Tokio Hotel y trabajaron para lanzar a Tokio Hotel al estrellato.

Tokio Hotel

Tokio Hotel (anteriormente Devilish) es un grupo musical juvenil alemán de rock formado por el vocalista Bill Kaulitz, el guitarrista Tom Kaulitz, el bajista Georg Listing y el batería Gustav Schäfer.

El grupo fue fundado en 2001 bajo el nombre de Devilish (en español diabólico), aunque lo cambiaron a Tokio Hotel tras firmar en 2003 con Sony BMG, que no obstante rescindió el contrato poco antes del lanzamiento de su primer álbum, Schrei (en español Grito). Este álbum salió finalmente en 2005, cuando firmaron con la discográfica Universal. Este álbum alcanzó unas ventas de cerca de 3 millones de discos sólo en su Alemania natal, aunque el éxito se extendió pronto a Austria, Suiza, y otros países de Europa del este. Con 9 discos de platino y 4 de oro en Alemania, son la banda más exitosa del país. Además, cuentan con 4 discos de oro adicionales por las ventas en Austria y Suiza. Este primer álbum, Schrei, y el segundo, Zimmer 483 (en español Habitación 483), publicado en el 2007, se han refundido en un solo álbum, Scream, con canciones en inglés que están especialmente dirigidas al público angloparlante. En 2007 el grupo ha logrado vender alrededor de 1,5 millones de álbumes.

TRAYECTORIA MUSICAL
Los gemelos Tom y Bill fueron alentados musicalmente por su padrastro, que era aficionado a la guitarra. En una aparición en el año 1995 en su ciudad natal de Magdeburgo, Gustav Schäfer y Georg Listing los vieron tocar con teclados en vez de con bajo y batería, y decidieron unirse a ellos. El resultado de esto fue la fundación de la banda, que originariamente se llamaba Devilish y cuyo nombre cambiarían al firmar con Sony BMG en 2003, su primera discográfica. Empezaron tocando por pequeños clubs de la ciudad e incluso llegaron a alquilar un estudio para grabar sus canciones, aunque de esto no salió album alguno.

En el año 2003, el grupo firmó con Sony BMG, en particular con el productor Peter Hoffman. Trabajaron con un equipo formado por Pat Benzer, Dave Roth y David Jost, que ya habían trabajado para artistas de música estadounidense como Jewel y Faith Hill, entre otros. No obstante, poco antes del lanzamiento de su primer disco Sony BMG rescindió el contrato. No mucho tiempo más tarde, en 2005, firmaron con Universal, que es la discográfica que lanzó Schrei y con la que continúan en la actualidad.

El primer single del album Schrei fue Durch den monsun (en español A través del monzón), que llegó a número 1 en Alemania el 20 de agosto de 2005 y continuó en dicho puesto durante 7 semanas consecutivas, y, una semana más tarde, también alcanzó el primer puesto en las listas austriacas. El album Schrei salió a la venta poco más tarde y ha alcanzado hasta la fecha unas ventas de casi 3 millones de discos sólo en Alemania.

El álbum Schrei volvió a editarse en 2006 bajo el nombre de Schrei: so laut du kannst debido al cambio de voz del cantante, además de la nueva estética adoptada por la banda.

El 23 de febrero de 2007 salió el segundo álbum del grupo, "Zimmer 483", habiéndose presentado ya el 26 de enero su primer single, Übers ende der weltSobre el fin del mundo). Salió a la venta en dos ediciones, normal y deluxe, tanto en España como en el extranjero.

En junio de 2007 publicó un disco en inglés, titulado Scream", que va dirigido especialmente a los países de habla inglesa para hacerse un hueco en su mercado, y que salió a la venta en toda Europa.

INFLUENCIAS
Su música abarca varios géneros dentro del rock alternativo, entre ellos el pop-rock o el pop punk pasando por algunas canciones de género grunge (por ejemplo On the edge, del album Scream), lo que ha llevado a la crítica a relacionarlos con artistas como Muse o Placebo. Tampoco es homogénea la estética del grupo, que va desde la del cantante Bill Kaulitz, similar al estilo andrógino e indefinido de David Bowie y a las nuevas corrientes emo, hasta la del guitarrista Tom Kaulitz, asociada a la cultura hip-hop.

Letra de Hip hop
Porta: Mi Cuento de Hadas
Álbum: No es cuestión de edades
Año: 2006
Un día 14
del 08
del 04
Es mi cuento de hadas
Todo empezó un día 14
Todo empezó con aquel sábado k tanto espere y k por fin llego
Recuerdo k estaba nervioso pero ansioso por verte
necesitaba tenerte entre mis brazos, poseerte
Fueron mas de mil mensajes, noxes pensando en ti
Por fin llego el día esperado k tanto soñé vivir
Pues aun recuerdo ese momento, el reencuentro en esa estación
Tu tan guapa como siempre , esperándome en un rincón
Te había exado tanto de menos, por fin te tenia conmigo
Al principio se me hizo extraño, tras 6 meses como amigos
Aun nosé como explicarlo, creerlo fue complicado
Y Tenerte junto a mi tras dar un camino a tu lado
En furia brava fue el lugar donde empezó la felicidad
Donde se abrió la confianza, aun mas de la k ya había
A pesar de eso, se me hizo extraño
Rápido m acostumbre
Solo quería estar cntigo y de lo demás m olvide
Por un instante tu eras mi vida, solo keria abrazarte
Besarte, tocarte, poseerte, hacerte mía
Y asi fueron pasando dias sin salir de casa y admirándote cuando dormías
Unidos por el destino, unidos por un sentimiento
Dos corazones unidos ke latian al mismo tiempo
y por el otro es una historia de amor
Es una historia de dos amigos unidos por la pasión
Es un cuento perfecto
Kizas un cuento sin final.
Yo un príncipe y tu la princesa con tacones de cristal
Me gustaria ke este cuento
Fuese un cuento infinito
Pork cada momento contigo
Siempre es el mas bonito
Somos distintos
Pero a la vez somos iguales
Las horas son discusiones las noches son personales
Son sueños y fantasías
Son mentiras y verdades
Este es mi cuento de hadas basado en hechos reales

Mi cuento de hadas son hechos reales entre cojines y sabanas
Entre abrazos y almohadas
Besos caricias, la mirada enamorada
Mas cuando nuestra historia, un humilde cuento de hadas
Mi cuento de hadas son hechos reales entre cojines y sabanas
Entre abrazos y almohadas
Besos caricias, la mirada enamorada
Mas cuando nuestra historia, un humilde cuento de hadas

No m preguntes un porke
Lo uniko ke se es ke t kiero
A veces cuando estoy solo
M rayo y m entra el miedo
Miedo a perderte
Si tu te vas yo voy contigo
Pok tu sigues llenándome y no kiero estar vació
Mi objetivo en esta historia es hacerte feliz
Pok una sonrisa tuya es mas que todo para mi
Kerer contra el viento y la marea
Si tu vas conmigo
A contra corriente hasta donde nos lleve este río
El destino esta en tus manos y en las mías tambien
Recorrer esos caminos ke jamás recorrió nadie
Agarrados de la mano olvidando el sufrimiento
De las pausas, de los cortes y de esos malos momentos
Ke toda relación sufre
Y esto es ke esto va por temporada
Lógicamente estaré en las buenas y aguantare las malas
Pok en una relacion se esta para lo bueno y lo malo
Ya en año y medio y hasta ahora todo hemos superado

Dice k perderás gente pero a mi m tendras siempre
Y yo a ti te tendré a ti cada milésima en mi mente
Me enamore de ti solo con mirarte a los ojos
Una mirada tuya conseguía ponerme rojo
Eres mi mundo, mis estrellas, mi luna y también mi sol
Eres la luz que m ilumina las noches cuando estoy solo
Y hoy eres todo para mi me das todo a cambio de nada
Y es que para mi tu amor es todo lo ke deseaba
Me gusta despertarme y ver que te tengo a mi lado
Despertar y ver tus brazos a mi cintura agarrados
Y es que la cama sin ti se siente sola y vacía
Igual que yo hoy pensando en lo que en este momento haría
Cada segundo contigo
Siempre es mi mejor momento
Nuestra historia es mi cuanto favorito de en 300
Lo leo cada noche
Kieres ser mi cenicienta
Tu siempre seras la bella y yo la bestia
Aunke no crea en amores
Es distinto contigo
No me veo sin ti
Kiero seguir el recorrido
Creo en ti, creo en mi, te guardo en mi mejor recuerdo
Y en mi corazón siempre estarás, serás mi mejor cuento

Mi cuento de hadas son hechos reales entre cojines y sabanas
Entre abrazos y almohadas
Besos caricias, la mirada enamorada
Mas cuando nuestra historia, un humilde cuento de hadas
Mi cuento de hadas son hechos reales entre cojines y sabanas
Entre abrazos y almohadas
Besos caricias, la mirada enamorada
Mas cuando nuestra historia, un humilde cuento de hadas

Nena Daconte

Mai Meneses participó en la segunda edición del popular concurso de televisión "Operación Triunfo". En la gira OT Mai Meneses conoció a Kim Fanlo, que formaba parte de los músicos que acompañaban a los chicos de OT2, con quien después de muchos conciertos juntos decidió formar Nena Daconte. Tras autoeditarse su primer disco, con la consultoría artística de Raúl Marín, la discográfica Universal contactó con ellos y les publicaron el disco el 27 de marzo de 2006, añadiéndole un remix de Carlos Jean y masterizando de nuevo el disco en Nueva York. El disco se llamó "He perdido los zapatos" consiguiendo que su primer single "Idiota" sonase en todas las emisoras de radio. Grabaron un videoclip para "Idiota" y otro para "Idiota - Remix". Actuaron en conciertos promocionales de la Fnac y Cadena 100. La canción "En qué estrella estará" fue elegida canción oficial de La Vuelta Ciclista a España 2006, grabando un spot publicitario, junto a Antonio Banderas y el videoclip de la canción. Actualmente continúan promocionando su primer disco en conciertos y actuaciones.

Letra de Leavin'

Mmmm
Hey baby girl I've been watching you all day
Man, that thing you got behind you is amazin
You make me want to take you out and let it rain, let it rain, let it rain.
I know you got a man but this is what you should say

Why don't you tell him that I'm leaving
Never to come back again
You've found somebody who does it better than he can
No more making you cry
No more gray skies
Girl we flyin' on the G5, G5
And we're leaving never to come back again
So call your shorty and tell him you found a new man
The one that's so, so fly
The one to keep you high
Yeah we'll be singing all night
Oh oh oh oh oh oh oh Man she's gonna be singing
Oh oh oh ohh oh oh ohh oh oh ohhh

Now if I talk it girl you know I'm gonna walk it out
Man I put my money, money where my mouth is
You're the baddest little thing I ever seen, ever seen, ever seen
So I'm gonna ask you one time if you've got a man

Why don't you tell him that I'm leaving
Never to come back again
You've found somebody who does it better than he can
No more making you cry
No more gray skies
Girl we flyin' on the G5, G5
And we're leaving never to come back again
So call your shorty and tell him you found a new man
The one that's so, so fly
The one to keep you high
Yeah we'll be singing all night
Oh oh oh oh oh oh oh Man she's gonna be singing
Oh oh oh ohh oh oh ohh oh oh ohhh

Don't stress Don't Stress Don't stress
Just turn him to the left left left
Don't stress Don't Stress Don't stress
Cause we gone and we gone and we gone
No stress No stress No stress
Girl you deserve nothing but the best
No stress No stress No stress

Girl, you need to tell him that I'm leaving
Never to come back again
You've found somebody who does it better than he can
No more making you cry
No more gray skies
Girl we flyin' on the G5, G5
And we're leaving never to come back again
So call your shorty and tell him you found a new man
The one that's so, so fly
The one to keep you high
Yeah we'll be singing all night
Oh oh oh oh oh oh oh Man she's gonna be singing
Oh oh oh ohh oh oh ohh oh oh ohhh
I've been singing all night, night, night, night

Oh oh oh oh oh oh oh man she's gonna be singing
She gonna be singing
Oh She gonna be singing
She gonna be singing
Oh we gonna be singing
Girl you gonna be singing

Jesse McCartney, nuevo álbum!

"Leavin'" es el primer single del tercer álbum de estudio titulado “Departure” del cantante americano de música pop Jesse McCartney.
Anteriores álbumes: Beautiful Soul (lanzado 2004, contiene Beautiful Soul ) y Right Where You Want Me (lanzado 2006, contiene Just So You Know ).
“Departure” será lanzado el 20 de mayo del 2008 en Estados Unidos.
El nuevo disco promete bastante y este single parece que es un puente entre el anterior y lo que será el nuevo.
Aquí os dejo su primer single, Leavin':

El sueño de morfeo

El Sueño de Morfeo está formado por Raquel Rosario (voz), Juan Luis Suárez (guitarra) y David Feito (guitarra), quienes desde Asturias llevan algunos años elaborando canciones de sólidas estructuras pop-rock aderezadas con fuertes aromas folk altamente personales, apoyadas en la llamativa voz de Raquel.
Poseen una muy especial manera de componer y arreglar su propia música, ensamblando concienzudamente las piezas delicadas de voz y hermosos detalles musicales con el poderío de una robusta formación eléctrica y rockera, hasta conseguir un matizado y atractivo sonido que no nos deja indemnes tras su escucha; junto a unos valientes ejercicios de sinceridad a la hora de narrar sus sentimientos, una verdadera sorpresa para los más atentos a los textos.
"Nunca volverá" es la potente canción con la que debuta este trío, dentro de un cd-single a la venta con otras sorpresas, como la inclusión del "1 + 1 son 7 (versión celta)" que grabaron a medias con FRAN PEREA y que ya sonó en radio como single del disco de éste; ahora estará disponible con El sueño de Morfeo como titulares, aunque en calidad de cara B de este cd-single, que además contiene otros extras, las propias imágenes de su actuación en LOS SERRANO y, como guinda, el video-clip de "Nunca volverá".
Hace unos meses nos obsequiaron con su colaboración musical y televisiva con FRAN PEREA y sus SERRANO, y ahora, con este anticipo a la venta, nos anuncian su primer disco de larga duración, de inminente salida.
Otros temas del disco son “Ojos de cielo” (que será el flamante 2º single), “Ocupa”, “esta soy yo”, “Somos aire”, “Rendida” y hasta 11 canciones en total, como 11 escalones en la ascensión de estos chicos a la primera plana de la escena pop.

Avril Lavigne, biografia

Ella nació en un pequeño pueblo en Canadá, quien no podía quedarse quieta en clase, pero con la autodeterminación y confianza para despegar y demostrar sus capacidades de compositora de canciones en New York y Los Ángeles, es una chica de 17 años que va de frente y con todas las capacidades de ser estrella por cuenta propia.

Avril hace eso en su disco debut "Let Go" con vocales claros y letras de chicas reales.Ella es la hija del medio, quien siempre trato de ser el centro de atención, nació en Napanee, Ontario (Población 5000). Ella dice que siempre supo lo que quería hacer.

En un viaje a New York, ella llamó la atención de Antonio "LA" Reid (Productor de PINK) y la hizo firmar con Arista, posteriormente a los 16 se mudo a Manhattan y empezó a trabajar en su disco debut.

Ella escribe cuando se siente mal, y dice que su guitarra (la cual aprendió a tocar sola a los12 años) es un método de terapia para ella.

No logro inspirarse en New York, y le dijeron que había gente que podía escribir las canciones por ella, pero ella quería escribir los temas ella misma.

Se mudo a Los Ángeles y una vez ahí los temas empezaron a salir uno tras otro, se asocio a la agencia "Nettwerk Management" quienes llevaron las carreras de Dido, Sum 41, Coldplay a lo que son actualmente

Avril Lavigne, de 18 años de edad, siempre supo que sería una estrella algún día, por lo que no es sorpresa que su sencillo debutante "Complicated" estuvo en los topes de las listas musicales alrededor del mundo. Aún con todo el éxito que ha tenido Avril se las ingenia para ser ella misma. "En realidad no me importa si mi vestimenta está arrugada o si tiene una mancha", dice.

En los últimos meses Avril ha estado atravesando el mundo promocionando su música, haciendo apariciones en TV y hasta ganando premios.

Creció en un pequeño pueblo llamado Napanee en Ontario, Canadá. Tan pequeño es, en efecto, que su población es de 5,000 habitantes. Comenzó a cantar desde muy temprano haciéndose escuchar en ferias y en la iglesia

Siempre supe desde que era muy pequeña que quería cantar", expresa. "Nací con la música en mi sangre, y sólo quería tanto hacer música. Comencé a aprender a tocar la guitarra por mí misma y lo que me inspira a escribir es todo por lo que he pasado, las relaciones en las que he estado y mis opiniones."La primera aparición en un disco sucedió en 1999 cuando cantó para un disco del productor Stephen Medd.

Al siguiente año Avril grabaría dos pistas más para él."Fue increíble", recuerda Medd. "El corte que se escucha en el disco fue hecho de una única toma. Esta chica de 14 años, que nunca había estado en un estudio, entró como una profesional e hizo un trabajo impecable; me dejó completamente pasmado."Más tarde ese mismo año, Avril continuó haciéndose conocer por sus propios medios. Grabó una canción en un cassette cantando una canción de Shania Twain y la envió a un concurso local.

Sólo unas semanas después caminó hacia el estadio repleto de personas y cantó "What Made You Say That" a dúo con la misma Shania Twain. "Fue la más grande emoción de mi vida", explica. "Subí al escenario y era la persona más feliz del mundo."Pronto alguien notó a Avril. Fabri, un manager, había visto a Avril en varios eventos. "Lo que me atrajo no fue su voz, su físico o las canciones; fue su actitud, su confianza", dice Fabri

Fabri hizo un videocassette de Avril cantando en escenario y en el sótano se su casa y la envió a varias firmas disqueras. El presidente de Nettwerk Records conoció a Avril de inmediato y quedó encantado con ella. "No sé si ella misma tenía una visión de lo que deseaba hacer en esos tiempos. Creo que a sus padres les gustaba la música country, y había una parte de ella que estaba atraída por ese género musical.

"Para ayudarla a definir su música, la envió a New York para trabajar con el productor y compositor Peter Zizzo. El primer fruto de la unión fue una canción llamada "Why". Aunque no fue seleccionada para su disco "Let Go", este tema probó que Avril combinaba perfectamente la composición y el canto.Un buscador de talentos de Arista Records quedó también sorprendido por Avril y la envió de vuelta a New York para que cantara a los ejecutivos

Luego, Avril firmó con Arista Records y trabajando con productores y escritores desarrolló un sonido totalmente propio y original.Avril dice que tuve que luchar para probar que realmente podía escribir. "Al principio me pidieron que cantara canciones de otras personas y tuve que rebelarme y decir 'no, yo puedo escribir mis propias canciones'. Tenía 16 años en ese entonces, así que quizás pensaban que estaba loca, pero me dieron la oportunidad.

Fue un largo proceso y con un poco de suerte el segundo álbum no tomará tanto."La primera canción fue "Unwanted", pronto después "Complicated" fue también grabada. Dentro de las semanas subsiguientes el manager Fabri quedaría fuera del cuadro. Dice que se reserva las razones que causaron la separación.Su primer disco "Let Go" debutó el 4 de junio y rápidamente se alzó en el top 200 de Billboard de los dicos más vendidos.

Hasta la fecha ha vendido más de tres millones de copias en Estados Unidos con tres discos de platino y un millón en Canadá, con un disco de platino."Siempre escribo. Así es como trato con mis emociones y pensamientos. Si todo esto acabara todavía me sentaría en mi computadora a trabajar en mis canciones. Es muy importante para mí y estoy muy emocionada por comenzar a trabajar en mi segundo álbum."Avril ganó un premio MTV Video Music en agosto pasado a mejor nueva artista en un vídeo por "Complicated". "No lo estaba esperando en lo absoluto", dijo en una entrevista después de la entrega.

"Mi manager me dijo '¿no deberías al menos pensar en lo que vas a decir sólo por si acaso?' Y luego, cuando mencionaron mi nombre fue como 'Uhh, este es mi primer vídeo. Es alocado."La ropa que Avril utilizó en el vídeo fue interinamente exhibida en el Rock Hall of Fame (Salón de la Fama del Rock). "Soy esta nueva chica en el escenario musical, pero al mismo tiempo es como '¡Diablos, claro que sí; les daré mi vestuario!' "Desde el lanzamiento de su disco en mayo pasado Avril saltó súbitamente a la fama mundial.

En este respecto Avril dice "esta es una parte de mi sueño: ser conocida mundialmente. Siempre desde que era una niña ha sido mi sueño y mi meta; y quiero ser conocida, quiero ser hábil de alcanzar a las personas y que ellos escuchen mi música y entiendan lo que digo... Y quiero hacer algo bueno".En el año 2004 lanzó su segunda producción discográfica: "Under My Skin", que al igual que "Let Go", debutó en la posición #1 de los discos más vendidos en Billboard.

El primer sencillo/video de este album: Don't tell me, fue todo un éxito, logrando obtener una nominación para los MTV Video Music Awards 2004.

Angy

Lo nuevo de Angy promete ser cañero, rockero y muy al estilo de la pequeña concursante que estuvo a un paso de ser la ganadora de Factor X. La de Mallorca se convirtió en una de las concursantes más carismáticas y queridas por el público en la primera edición del concurso por lo que se espera que su lanzamiento sea uno de los más importantes del año.

Aunque en un principio el nuevo disco de Angy se esperaba para noviembre los seguidores ya pueden dormir tranquilos y soñar con una fecha que no está tan lejana.

El canto del loco (ECDL)

El Canto del Loco nació en Madrid cuando los fundadores del grupo, que son Iván y Dani, se conocieron en 1994 en una escuela de teatro. Ambos compartían afición musical y pasión por Radio Futura, de cuya canción El canto del gallo sacaron el nombre del grupo, haciendo un juego de palabras.

Después de varios intentos para crear una formación, ficharon a David, primo de Dani. Y nuevamente fue él quien en una cumbre flamenca a la que asistió con sus padres conoció a Jandro, batería y cuarto componente del grupo. Tiempo más tarde se sumó Chema, compañero de facultad de Dani.

Entonces, El canto del loco ya eran cinco, por lo tanto ya se consideraban un grupo. Poco después conocieron al Dj y productor Pedro del Moral quien les puso en contacto con la compañía discográfica BMG Ariola, a la que entregaron una maqueta.

No pasó mucho tiempo hasta que firmaron un contrato para grabar su disco debú: "El canto del loco". "El Canto del Loco" es el primer álbum de la banda y cuenta con la producción de Alejo Stivel (ex Tequila y productor de Joaquín Sabina, La Oreja de Van Gogh y M-Clan, entre otros) que había escuchado su maqueta en el MIDEM.

Este primer disco lo forman 11 temas, entre los que se encuentra una particular versión del tema Vivir así es morir de amor de Camilo Sesto. Como primer sencillo se editó Pequeñita, un tema emblemático para el grupo, que lo compuso ya en los primeros ensayos antes de que se formalizase siquiera el grupo.

Su segundo álbum lleva por título "A Contracorriente". Un esperado trabajo en el que se percibe claramente la gran evolución de la banda en todos los sentimientos. 12 buenas canciones entre las que incluye una versión del clásico 'Crash' del grupo The Primitives y una colaboración especial de Amaia, la cantante de La Oreja de Van Gohg en uno de los temas.

En 2003 publican un nuevo álbum, titulado "Estados de ánimo". Se trata del tercer trabajo en estudio de este grupo madrileño, cuyo primer corte promocional ha sido "La Madre de José"

En junio del 2005 aparece el cuarto disco de estudio y el sexto en la discografía de El canto del loco, y refleja el espíritu de los conciertos en directo. Contiene 13 nuevas canciones y el DVD ofrece 15 temas grabados en el local de ensayo. "Son maquetas con imágenes", dice Dani Martín, cantante de la banda madrileña. De estas 15 canciones incluídas en el DVD, 13 son las que aparecen en el CD. Como extras hay una improvisación del grupo en el local de ensayo y una canción que no se ha incluído en el álbum.

El primer single del álbum es la canción que le da título, Zapatillas. Las 13 nuevas canciones están producidas por Nigel Walker, compuestas por Dani Martín y David Otero, cantante y guitarrista del grupo, y pulidas por Chema Ruiz y Jandro Velázquez, bajista y batería que completan el cuarteto. "Zapatillas es un disco grabado en estudio pero con espíritu de directo", dice Dani Martín. "Cuatro personas tocando y pocos arreglos. El Canto del Loco ha evolucionado gracias a los directos y hemos querido reflejarlo en el álbum".

Discografía Pignoise

Cuestión de gustos (2007)
Solo hay un lugar
Sigo llorando por ti
Sin ti
Qué es lo que estamos haciendo
Nadie más
Las cosas que no tengo
No sentar nunca la cabeza
Que no vuelva
A peor
Sólo quiero amor
Yo te espero
Congelado
Por qué
Nadie es perfecto *
*Sólo disponible en edición digital

Anunciado en televisión (2006)

Perder el tiempo
Mentiras
Nada que perder
Por verte
Te entiendo
Ando perdido
Si me dejas
Que más me da
Me quedo en el infierno
Nada podrá salvarte
Fingiendo
Como soy
Para ti
Dame tres días


Esto no es un disco de punk (2005)

Diez horas
Como un loco por ti
En mi habitación
Me parto los dientes
Odiándote
Todo va a seguir igual
Mi universo
Muero
Lento
No sé quien soy
Xq tú no estás
Roto todo
Un extranjero
Sigo esperándote
Olvídame y pega la vuelta

Melodías desafinadas (2004)

Quiero darte
Sin identidad
La eternidad del corazón
Me quedo solo
A todos lados
Mundo perdido
Volver a caer
Me disparas
Quiero darte 2
Por qué te has ido
Tengo
Q T pires
El ocaso
El título que quieras
Como un pez
Quiero darte 3

Pignoise

Nadie puede poner en duda que PIGNOISE está en su mejor momento.

Ya han dejado atrás su pasado como futbolistas de elite y ahora se les conoce y reconoce como músicos, son simplemente PIGNOISE.

El éxito le sorprendió en abril de 2006 con su tercer álbum Anunciado en Televisión, tras siete años de mucho esfuerzo y dedicación con el fin de hacerse un hueco entre las bandas de rock que estaban emergiendo en aquel momento.

Pero con Anunciado en Televisión cambió todo y consiguieron, no sólo hacerse un hueco, sino que además alcanzaron los primeros puestos de las listas de ventas. Su primer single Nada Que Perder elegido como sintonía de la serie de “Los Hombres de Paco”, les dio el espaldarazo que les hacía falta para que el público se fijara en ellos. Sus canciones hicieron el resto: su fórmula de melodías pop y recias guitarras con unas letras frescas y cercanas, resultó efectiva.

Y desde entonces no han parado: Anunciado en televisión (Disco de Platino) ha estado entre los más vendidos durante 19 meses y les ha llevado por todo el país con más de 170 conciertos en año y medio.

Toda esta intensidad sobre las tablas, y la responsabilidad del éxito les ha llevado a concebir un cuarto disco enorme: Cuestión de Gustos, 13 nuevas canciones de guitarras y estribillos ganadores. Sonido 100x100 PIGNOISE que aunque suena familiar no suena repetitivo. Afrontan con la misma valentía la melodía y el nervio y vuelven a sorprendernos con un puñado de reefs de guitarra, de esos que se pueden cantar, y que ensamblan de forma venenosa con la armonía de la voz siempre tan inspirada.

Su evolución en composición es sobresaliente, afrontando los temas con una ambición asombrosa, pulidos en esencia, dejándolos respirar, con puentes magistrales y estribillos que conquistaran los oídos y los corazones de todos sus seguidores.

Dani Alcover, productor de “Cuestión de Gustos” define la evolución del grupo de esta manera: Desde mi punto de vista, el grupo ha experimentado una evolución clara en el aspecto técnico, los tres como músicos han mejorado notablemente su interpretación. Álvaro ha investigado nuevos caminos en la composición, llegando a un punto de madurez creativa por encima del disco anterior "Anunciado en televisión".

Sus influencias son menos hard core y tienden más hacia el punk rock melódico. Las melodías de la voz están mucho más trabajadas y ha mejorado su registro vocal.
He querido enfocar la producción hacia un sonido más grande y envolvente, donde las guitarras y el bajo cobran un gran protagonismo, a la vez que la voz tiene un registro más cálido acompañado por el buen hacer de Pablo en los coros, pero no por todo ello, se ha descuidado la batería, donde Polo ha trabajado mucho aportando un nuevo sonido que da peso y contundencia a todos los temas. En conclusión, creo que este nuevo disco de Pignoise refleja claramente la evolución y el momento tan dulce que atraviesa la banda”

Su primer single Sigo llorando por ti es el mejor ejemplo de esto. Rabia y melancolía contenida, tensión y contundencia al que acompaña un video-clip épico, de esos que parecen no haber sido realizados en nuestro país. Canciones de medio tiempo como Sin ti siguen la estela de canciones como Te entiendo. Pero no sólo hay nostalgia y melancolía en el disco. PIGNOISE siempre han evidenciado un excelente buen humor que han reflejado en sus textos, en los títulos de sus discos, en sus canciones… y “Cuestión de gustos” no iba a ser menos. Sólo hay un lugar, No sentar nunca la cabeza, Que es lo que estamos haciendo o Las cosas que no tengo reflejan la buena forma y el buen estado de ánimo en el que se encuentra el trío.

Afianzados por meritos propios en la nueva escena del punk-rock patrio, gracias a su energía y a unos textos que cuentan encuentros y desencuentros generacionales hacen de este, su nuevo disco, Cuestión de gustos el mejor, sin duda en la carrera de estos madrileños que arrasan.

Atentos a la portada del disco. Dará que hablar. Todo es cuestión de gustos…

El grupo PIGNOISE está formado por:
Álvaro Benito: voy y guitarra
Héctor Polo: batería
Pablo Alonso: bajo

D'Nash

El cuarteto hizo su debut con el disco Capaz de todo, pero alcanzó fama principalmente por su participación en el Festival de la Canción de Eurovisión 2007 cuando representaron a su país con el tema I love you mi vida, obteniendo el 20º lugar dentro de 24 participantes. Su segunda placa, denominada Todo va a cambiar, fue lanzada en diciembre de 2007.

Jesse McCartney

Proviene de una familia de artistas: sus padres, Ginger y Scott McCartney ensayaban cada otoño durante dos meses hasta que finalmente presentaban grandes musicales en noviembre. A Jesse se le despertó el gusto por la música cuando trabajaba en el teatro de la comunidad y ese descubrimiento se extendió también a la interpretación, algo que requería una gran disciplina.

Debutó como actor en 1997 en la obra "El Rey y Yo" ("The King And Me"), representada en Broadway. A la edad de 11 años audicionó para el papel del niño de Sexto Sentido, pero no fue elegido para el papel. En junio de 1998, Jesse fue elegido para la serie de la ABC "All My Children". Sus habilidades interpretativas en dicha serie fueron reconocidas por varias organizaciones. Fue nominado para un premio Emmy en el 2001 y en el 2002 como mejor actor joven. Desde ese entonces realizó episodios de diferentes series y papeles secundarios en dos películas en las que formó parte del elenco de "Los piratas del Central Park" y de "Pizza".
Su primer paso musical fue cuando se integró al grupo “Sugar Beats” y con ello su primera nominación a los premios Grammy. Cuando Jesse cumplió 12 años fue elegido entre 2000 chicos para formar parte del grupo “Dream Street”. Durante 3 años y medio, Jesse formó parte de este grupo junto a otros cuatro chicos. Su álbum debut alcanzó el puesto número uno y consiguió el disco de platino. Con este grupo Jesse tuvo la oportunidad de participar en su primera gira con Britney Spears y Aaron Carter y las canciones de Dream Street aparecieron en las bandas sonoras de algunas películas como “Pokemon 2000” y “El pequeño vampiro”. Al separarse del grupo, un par de años más tarde, se reunió con el productor de su antigua banda “Sugar Beats”, y juntos formaron la nueva productora “Jump Ahead Productions”. Por aquel entonces, Jesse ya era un cantante experimentado.
Finalmente, en el 2004, grabó su primer álbum como solista: “Beautiful Soul”, que fue multi platino. Entre el 2004 y el 2005, también se ha hecho famoso por la serie "Summerland", en la que interpretaba a un surfista que tenía que vivir con su tía tras el fallecimiento de sus padres y conocía desde la pasión hasta el romance.

Rihanna

Nombre completo: Robyn Rihanna Fenty
Fecha de nacimiento: 18/02/1988
Lugar de nacimiento: St. Michael, Barbados, West Indies
Ocupación: Cantante
Signo: Aquario

Rihanna nació el 18 de febrero de 1988 en Barbados. Además de demostrar que puede con el reggae tradicional, la impresionante Rihanna, de 17 años, posee una poderosa voz que conjura sentimientos y experiencias que la hacen parecer más adulta. No sorprende pues que tan sólo en una rápida audición con Shawn “Jay-Z” Carter, Presidente y ejecutivo de Def Jam Recordings, esta bella cantante de ojos verdes consiguiera firmar un contrato con la compañía ya mencionada.

Aquella audición cambio su vida para siempre y Rihanna recuerda con humor aquellos momentos: “Estaba en el corredor esperando y temblando”. En sus palabras destaca su acento nativo y Rihanna seduce con su pronunciación: “Apenas pude ver la cara de Jay en el recibidor y pensé ‘Oh, Dios mío’. Nunca había conocido a una celebridad y, conoce a una persona famosa que, además es el presidente de la compañía discográfica era algo aterrador” recuerda la cantante
Afortunadamente, Rihanna fue capaz de quitarse el miedo de encima tan pronto como comenzó a cantar. Su actuación impresionó a los ejecutivos de la discográfica, que firmaron un contrato con ella antes de que Rihanna abandonara la oficina donde acudió a presentarse. Así lo recuerda la intérprete: “Estuvimos hasta las 4:30 de la madrugada cerrando el acuerdo. Cada vez que tenía que plasmar mi firma, sólo podía sonreír”

Lejos quedaban sus años en la parroquia de St Michael, Barbados. Nunca pensó que algún día se presentaría en la compañía de los magnates de la música. Antes de trasladarse a los Estados Unidos, en el año 2005, Rihanna vivió tranquila en su isla natal, donde asistía al instituto y, al igual que otras chicas de su edad, cantaba para divertirse con sus amigos. Aunque en su instituto era popular pos su belleza y talento, Rihanna no se percató de su enorme potencial hasta que atrajo la atención del productor musical neoyorquino Evan Rogers (Evan y su compañero, Carl Sturken, han producido éxitos para artistas de la talla de Christina Aguilera Ruben Studdard y Kelly Clarkson. Evan y su mujer Jackie, que también nació en Barbados, estaban disfrutando de sus vacaciones navideñas cerca de la ciudad de Rihanna y, a través de un amigo en común, conocieron a la joven diva. Tras escucharla cantar un par de canciones, Evan se percató de la fuerza que poseía Rihanna para convertirse en una estrella y la invitó a Nueva York para que grabara algunas maquetas.

Rihanna, Evan y Carl crearon una docena de canciones. Juntos idearon la fusión de la música de la cantante, inspirada en el reggae, el R&B y en la música de baile. Rihanna compara esta mezcla con uno de sus platos caribeños preferidos: el callaloo y así explica el por qué de su comparación: “Es como una sopa o guisado hecho con quingombó o un guiso”, explica. “Mi música es en su mayoría caribeña, mezclada con R&B. no quiero que me encasillen y piensen que tan sólo soy una artista de música dance, porque también puedo cantar. Tengo baladas en mi álbum, así como ritmos más movidos”

El álbum debut de Rihanna promete tener todos los ingredientes que hacen a una cantante mágica. Y, al igual que otras cantantes en las que se inspira, como Beyonce, Alicia Keysy Mariah Carey Rihanna es una compositora con talento que ha co-escrito muchas de las canciones de su álbum. Y es que, para ella, la música lo es todo: “La música es mi ADN”, exclama.

Su primer sencillo, llamado “Pon De Replan” seguramente masificará las pistas de baile de todo el mundo y hará que los DJ´s no dejen de poner su música. Además, con canciones en las que intervienen Elephant Man y Vybz Kartel, Rihanna tiene asegurado el éxito por mucho tiempo.

La historia de esta cantante es ciertamente como la historia de Cenicienta y así lo reconoce ella misma: “Si nunca hubiera conocido a Evan y a Carl podría haber seguido soñando para siempre. Les estoy muy agradecida por todo lo que han hecho por mí”

Pronto, el mundo entero también les dará las gracias a los productores que la descubrieron.

High school musical!!

Hola!! Esta es nuestra nueva entrada, pongo esta imagen porqué es una película que nos gusta tanto a Irene como a mi.
Aunque en esta foto parece que el que salga no sea Zac Efron si no otro chico :S.
Pero bueno...la pongo igualmente. Bueno espero que os guste!